Okocán, en Yoruba, lenguaje Afro-Cubano, significa (de corazón). Este fue el nombre escogido por Eduardo Moreno, Director Musical, cantante y compositor para darle una identidad a este proyecto musical.
Esta propuesta dirige su enfoque al son y a las raíces de la música cubana, agregando como condimento especial, un lenguaje musical un poco más contemporáneo. Además de una exquisita mezcla de géneros y ritmos cubanos como el Changüí, el Bolero, el Son, el Danzón, el Chachachá y la Guaracha.
Músico Cubano nacido en Guanabacoa, La Habana.
Graduado del Conservatorio Amadeo Roldán y del Instituto Superior de Arte (ISA) ambos ubicados en La Habana, Cuba, Eduardo cuenta con una fuerte formación académica como guitarrista clásico. Su pasión por la música popular y tradicional de su país natal, hace que incursione en el estudio de la misma, tocando y colaborando con importantes exponentes de la Isla, alimentando así su amor por estos géneros, que llegaron a su vida abriendo nuevos horizontes en un mundo lleno de colores y sonoridades musicales.
En su carrera como músico acompañante, destaca su trabajo con el reconocido cantante e intérprete Pedro Lugo Martínez (El Nene), con el cual tocó por 7 años.
La huella de su música ha sido dejada en más de 50 ciudades de Europa, en grandes giras internacionales, tocando en algunos de los escenarios más trascendentales del mundo , como el Montreux Jazz Festival y el Baile de la Rosa, organizado por la princesa de Mónaco. Su música, ha sido grabada en Cuba y Alemania.
Hoy, desde Medellín Colombia, emprende su propio camino como director, cantante, guitarrista, arreglista y compositor de Eduardo Moreno & Okocán, realizando su sueño de compartir y llevar su música por el mundo.
Músico colombiano nacido en la ciudad de Medellín.
Ha colaborado con grupos de la escena local, como: Siguarajazz, Charanga La Contundente, Madera jazz, Edward Ramirez (Venezuela), entre otros. Ganador una beca para curso Bass, Drums & Groove School Workshop en la ciudad de Boston, Massachusetts, con Berklee College of Music (2018).
Percusionista y Cantante de la ciudad de Medellín – Colombia; A sus 16 años comienza estudios particulares de (batería), con maestros como Carlos García y Juan Guillermo Aguilar. Ha participado en agrupaciones como: Tierradentro y el Ballet Folclórico de Antioquia, la agrupación Siguarajazz Orquesta, MCO Jazz Fusión, Malembe y Son, los Gitanos de Belleville, Candela Verde Jazz y participa activamente en las agrupaciones Jontre, RumbaSoundBand y Gori-Y, teniendo la posibilidad de presentarse en países como, Colombia, México, España, Francia, Brasil, China y Japón.
Experiencias en las cuales ha tenido la posibilidad de compartir escenarios con artistas como: Carlos Vives, Giovanni Hidalgo, Horacio “El Negro” Hernández, Samuel torres, los Van Van de Cuba, Oscar Stagnaro, Roberto Roena, Boby Valentín, Spanish harlem orchestra, Cesar Mora, Raphie leavit.
Fué productor y presentador de la franja radial “La Esquina del Flow” para La Esquina Radio 101.4 Fm en la ciudad de Medellín y forma parte de la corporación cultural Barrio Comparsa y se desempeña como Director artístico, Músico y maestro de la Metodología lúdica acción, Participación, Transformación (MLAPT) en temas de sensibilización humana, música, zancos, creación de comparsa y carnaval.
Nació en la ciudad de Barquisimeto, estado de Lara, Venezuela.
Inicia sus estudios musicales a los 6 años en la rama de Percusión. Proveniente de una familia musical, su padre Amado Méndez y sus tíos, (reconocidos músicos de Venezuela), fueron sus primeros maestros.
Sus dotes como percusionista, lo llevan a compartir la escena musical nacional e internacional con figuras de la música como Tito Nieves, Rumberos de Callejón, entre muchos otros. Su disciplina, concepto y proyección musical, lo convierten en un músico destacado.
Cubano de nacimiento y colombiano de corazón, este violinista comenzó sus estudios en su ciudad natal Camagüey, en la Escuela Vocacional de Arte EVA Luis Casas Romero. Los continuó en la Escuela Nacional de Arte (ENA) de La Habana, en donde trabajó con la Orquesta Nacional de Cuba, la Camerata Brindis de Salas, la Orquesta de la Radio y la Televisión y la Orquesta del Gran Teatro de la Habana. Además, perteneció al grupo de la cantante Liuba María Hevia. En Colombia se ha desempeñado como profesor en Bellas Artes en Tunja y en Cali, en el plan infantil y juvenil de extensión de la Universidad Javeriana en Bogotá y en la Fundación Batuta a nivel nacional.
Ha pertenecido a importantes orquestas como la Sinfónica del Valle, la Sinfónica Nacional y a la Filarmónica de Medellín. Ha grabado con varios artistas como Grupo Galé, Maite Hontelé, Chocquibtown, La Toma, Milagros, entre otros.
Es cofundador de Babalú Quinteto desde 2009 con quienes ha grabado tres trabajos discográficos, siendo el último “Cuba sobre cuerdas”, nominado a los Latin Grammy 2017.
Músico Colombiano nacido en la Ciudad de Medellín. Inició sus estudios musicales en la Red de Escuelas y Bandas de Medellín.
Ha tocado y compartido la escena nacional e ínternacional con diversas agrupaciones en las que destacan Siguarajazz, Darezka, el Balcón de los Artistas, entre otras, llevando la música colombiana a escenarios por toda Colombia y Europa. Intérprete de diferentes estilos musicales tales como Salsa, Merengue, Música Popular Colombiana, Champeta, Son, entre otros, Luis Felipe (Pipe), destaca por su sonoridad y su concepto musical.
Hoy forma parte de Okocán, impregnando su sonido y color musical al Son de esta generación.
Músico colombiano, nacido en la ciudad de Medellín.
Egresado de guitarra eléctrica de la Fundación Universitaria Bellas artes 2014. Ha sido integrante de diversos grupos de jazz, músicas populares y urbanas de Medellín entre los que se destacan Teo Grajales Hip Bop Crew, La Malandanza, Feel jazz, Orquesta Los Monjes, Grupo de rock arte-vivo, Eduardo Moreno y “Okocán”, es fundador del grupo Viajeros “música y camino”. Músico de sesión para los estudios Globo-Life y Audiorecord. Director de El Club Del Jazz de Medellín 2016-2017. Ha sido instructor de guitarra, iniciación musical, Música y movimiento en diversas instituciones como: Institución Universitaria Tecnológico de Antioquia, Comfama, Academia de música Studio Ensamble, Escuela de artes Eladio Vélez, Corporación por un sueño. Ha realizado charlas y conciertos dialogados como “La guitarra solista en el jazz” 2014, “En búsqueda de la primera grabación de jazz colombiano” 2015 y “Jazz en otro swing” 2018. Actualmente se encuentra explorando las técnicas y el lenguaje del tres cubano y de la guitarra flamenca, ambos de manera autodidacta.
“Disfruto de muchos géneros musicales desde el jazz, hasta la música colombiana, pasando por el rock y la salsa… trato de ser competente y activo en cada uno de ellos, pero al final mi deseo es expresarme musicalmente sin encasillarme en un estilo, mi música es el resultado de todas mis influencias”
